如何记录美食影像看看获奖摄影师是怎么说的
众所周知,对于现代人来说,“美食”的意义早已不再限于果腹,甚至也不再仅仅是满足味觉、嗅觉的享受。特别是在如今这个移动网络、社交媒体高度发达的时代,在难得的美食当前“让手机先吃”,以影像记录下美食与美器,以或动或静的光影分享烹饪艺术的魅力,可以说是早已蔚然成风。
话虽如此,但只要有过几次拍摄美食的经验就会知道,它往往并不像看起来的那么简单。很多时候,消费者会发现他们怎么也拍不出专业人士那种引人入胜的美食照片,或是在记录大厨的现场烹饪过程时,最后得到的总是模糊的影像。
为什么会这样?近日,针对大家关于“如何才能拍好美食照片/视频”这个疑问,在2022年Apple全球微距摄影大赛中成为中国唯一获奖摄影师的Hojisan,也给出了他的建议。
首先大家要知道,从硬件上来说,并非所有手机都适合拍摄“美食”题材。这是因为在很多时候,当大家想要呈现食物表面的细节质感时,都需要将手机湊得很近去拍摄。但问题就在于,不是所有的手机都具备高品质的微距成像能力。
导语 :美食照,顾名思义,以美食为拍摄对象,食材、美酒、美器、烘焙、制作加工生产过程等,与美食相关的影像都在这个范畴。下面来看看美食照教程。
摄影灯光
灯光对所有门类的摄影都非常重要,一张合格的美食摄影作品起码要满足食材质感的呈现和食物视觉的诱人,达标了再谈意境,所以美食摄影灯光的重要性是首当其冲的。
首先纠正一个概念。有一些见过我拍摄的朋友会很诧异的说:我以为大师拍照会用好多灯呢,你怎么就只摆出来了两个,并且有一只还没通电!这时候,大家心里会有一个大大的问号,同时又联想到自己曾经看到过的帖子,人家拍一个菜品需要好几只灯呢!
你这样行吗?
马也本人听说过一个同行拍摄一个菜品会用了7只灯。哇,会不会有点夸张?我想可能是每个人的作业习惯不同吧。
例如:下面这张照片的背景和环境光就是由多只灯营造出来的:
▲ 多灯营造光效 ▲
但是,如何用一只或者两只灯营造丰富的光效氛围呢?
所有用光的精华都融在七个字当中:三分灯光七分挡。
如果你把这七个字弄懂了、理解了、应用了,那你就是当之无愧的高手。
▲ 通过物品遮挡单灯营造光效 ▲
▲ 通过遮挡背景来突出菜品的 ▲
那好,既然遮挡在营造光效气氛上如此重要,那么就来掌握下面两点吧。
1、 辅助配件
辅助配件大致被分为以下几类:半透光类、遮挡类、气氛类。
a.半透光类:半透明的无色纸类(比如不同厚度硫酸纸)、不同厚度的白卡纸
▲ 白卡纸、硫酸纸 ▲
b.遮挡类:黑色卡纸
▲ 黑卡纸 ▲
c.气氛类:可营造出不同光影的任何东西
例如:不同颜色的纸张、布类、树枝、带孔的板子等(这些东西通过灯光的投影可以营造不同的气氛)
▲ 彩色卡纸、冲孔网、树枝 ▲
2、光源
光源也分为很多种类:持续光源和电子闪光灯
▲ 持续光源(聚光灯) 电子闪光灯 ▲
我一直使用的光源就是图上的电子闪光灯,非常推荐大家使用。
Tips:电子闪光灯优势
体积小巧、便于携带,输出稳定,色温稳定,不会受灯光本身发出的温度影响食材的温度。
所以记住以上两点,改变你的灯光方向,无需购买昂贵的器材便可让你赢在起跑线上。
用光方向
菜品属于层次比较丰富的被摄体,一般情况下,比较推荐侧光、侧逆光、逆光来表达。这三个方向的光线用好了,片子马上上一个台阶。
如果你还在使用顺光、或者大平光,那抱歉的通知你:Sorry,你已经输了。|
NO!NO!NO!上面这样千万不要!
来看看逆光下的.提拉米苏、马卡龙和草莓蛋糕(浅色食材的质感更容易被表现)
只是一个方向就可以让你的图片瞬间立体起来。
闪光灯配件
光有闪光灯还不够,如果想要打出不同质感的光线,还要借助一些闪光灯的配件,比如:闪光灯标准罩、柔光伞、反光伞、柔光箱、柔光板、反光板等。这些配件比较具体的应用,要以具体拍摄物和想要达到的效果来具体对待。
马也本人比较推荐的组合是?标准罩+柔光板?
注意啦,马也本人玩柔光板的秘籍来了:靠的越近越温柔,站的越直越硬朗。
【秘籍注解】柔光板离菜品的距离和倾斜角度完全决定了光线的质感。
柔光板离菜品越近光线的质感越偏向柔和,柔光板直立时(也就是与菜品的夹角为90度时),菜品的对比度越大(暗调比较多),反应出来就是片子比较偏硬朗;反之,柔光板倒向菜品一边,跟菜品之间的夹角越小,片子就越柔和。
▲ 秘籍示意图说明 ▲
▲ 柔光板距离远一些的偏硬质感光线,模仿上午的太阳光
▲ 柔光板更靠近的柔和光线
▲ 柔光板保持直立,得到更大的对比度,让相对比较平的食材变得更有立体感,背景的叶子上面很浅的小纹理在这样的光线下也会更立体
▲ 馄饨的表面也是相对比较平的,直立的柔光板通过的光线让表面看起来更有层次感
▲ 柔光板与菜品夹角变小,来获得较少的阴影和较低的对比度,突显食材的新鲜度
看似大概同一个样子,但是不同的效果就在这毫厘之间,所以柔光板的距离和角度要靠大家在实践中去慢慢体会。
所谓三分灯光七分挡就是这个意思。
太专业的知识或许会有些枯燥,如果有机会的话随马也本人来影棚一起现场体验一下我想也是极好的。长苏,你说呢?
美食照片怎么拍
一、拍摄美食全景图的时候,要注意背景以及餐具的摆放和整体搭配。
在拍摄美食全景图的时候,由于需要对于全局的一个掌握,不再局限于其中的某一样美食,这个时候我们不仅要找到一个好的角度,还要注意这个背景以及餐具的摆放和整体的一个搭配。即便不需要突出一个重点,也要找出一个主题。然后根据餐具的摆放和搭配,突出你这张美食全景图的意义。
二、拍摄美食图片的时候,要对所拍食物进行装饰和搭配。
就好比拍摄美女,你要给美女穿上漂亮的衣服,拍出来的美女也会跟着更漂亮。拍摄美食也是一样,尽管它自身条件很好,但是也要对它进行适当的装饰和搭配,包括其他颜色的装饰或餐具的选择等。尤其是颜色方面,选择了其他颜色配菜进行修饰,会让所拍的食物显得更为诱人,也更让人产生食欲。
三、拍摄美食图片的时候,要根据所拍美食选择合适的餐具。
美食图片中,餐具是一个很重要的存在。因为一个合适的餐具不仅能够让人眼前一亮,还能让人对美食产生征服欲。这就是为什么我们去饭店吃饭的时候,他们喜欢用各种各样的餐具来给我们装菜了。所以,如果条件允许的话,不同的食物最好选择不同的更适合自己的装盘餐具,让美食图片别具一格。
四、拍摄美食图片的时候,一定要注意被拍摄美食的摆放细节。
就像我们在西餐厅里吃饭,无论分量多少,它的摆盘都是很有讲究的。首先是要好看,之后你才会去想它会不会好吃呢。所以,如果我们也要想拍出一个高规格的美食图片,那么在摆放美食的时候,一定要注意摆盘的各个细节,装饰和搭配好后再进行拍摄,相信你一定能拍出一个好的作品出来。
五、拍摄美食图片的时候,一定要选择一个光线好的时段。
因为我们毕竟不是一个专业的摄影师,可以知道怎么打光拍出来的图片才会好看。没有那样的条件,我们只能自己创造条件,利用自然光拍摄出好的效果。一般上午九点后下午四五点前在阳光明媚的时候拍出来的效果要好一点。所以,拍美食图片的时间尽量避开阴雨天和夜晚拍摄,否则后面修图也帮不了。
六,在拍摄美食图片的时候,要选择一个适合突出美食的拍摄角度。
一般人都喜欢以四十五度斜拍,使食物和餐具在图片中呈现出一个很好的比例。如果角度选的不好的话,就会暴露很多的弊端,比如餐具和美食比例不协调等。所以,在光线允许的情况下,选择这样一个斜拍的角度还是很不错的。这样能把美食诱人的一面淋漓尽致的展现出来。
七、在拍摄美食的时候,要懂得怎么去选择合适的拍摄时机。
有些食物就是要突出它的特点,才能让人看了更有食欲。比如包子,在冒着热气拍摄的情况下,你看着会觉得这个包子热腾腾的,一定很好吃。如果热气散尽的时候你再拍,就不会让人产生这样的联想。所以,对于特殊的美食,在拍摄的时候,一定要知道和掌握好它们可以拍摄的时机。
华为手机如何拍美食
每一个资深吃货都有一个想要拍好美食的心,很多人在服务员端上美食之后的第一反应不是拿筷子,而是“等一下,我先拍一张”,结果就拍出了如图1这样的效果。
再来看蜜茶拍的美食,如图2。
是不是差距很大?蜜茶分析,美食拍不好,主要有三个问题:
一、光线不好,拍出的美食太暗;
二、不会取景,拍的美食太普通;
三、不会修图,美食不高大上。
所以本篇教程蜜茶针对这三个问题,给出具体的解决方法,相信你看完之后一定能拍出与众不同的美食照片!
器材准备:蜜茶以苹果手机为例来教大家拍美食,当然对于相机也同样适用,方法都是一样的。
一、拍美食光线问题
1.有自然光
拍美食最好利用自然光,蜜茶建议找一个靠窗的位置,如场景图3。这样拍出的美食明暗适中,要比没有自然光的看起来更自然、更有光泽,对比效果如图4-图5。
2.无自然光
在室内没有自然光的情况下,同样可以拍出明暗适中的美食。方法很简单:手机拍照状态下,长按手机屏幕2S,屏幕上会出现自动曝光对焦锁定提示,如图6,往上滑动屏幕提高亮度,对比效果如图7-图8。
二、拍美食如何取景
很多人拍美食,之所以看起来很平庸,很大原因是不知道怎么取景,下面蜜茶通过两个例子,教你如何把美食拍的更好看。
1.单个美食怎么拍;
2. 多个美食怎么拍。
1 . 单个美食怎么拍
拍单个美食,很多人上来咔嚓就是一张,拍出的照片毫无美感,那怎么拍才好看?
蜜茶给你支个招: 靠近美食拍特写!手机跟美食的距离不同,拍出的效果也完全不同,对比如图9-图10。
除此之外, 蜜茶建议你尝试用不同的角度拍特写。
①低角度拍
这是大家拍美食最常规的方式,适合绝大多数美食的拍摄。如果你觉得角度还是不够低,可以像图11蜜茶那样,将手机倒过来拍,效果如图12。
②平视角度拍
如果你是拍蛋糕、甜品之类有高度的美食, 那蜜茶建议你用平视的角度拍,拍摄场景如图13,这样要比侧俯拍更能展现美食的层次感,对比效果如图14-图15 。
③高角度俯拍
如果拍摄环境背景太乱,可以从美食正上方高角度俯拍,拍摄场景如图16,能拍出背景很干净的感觉,效果如图17。
2.多个美食如何拍
拍多个美食,最重要的是美食的摆放,美食随随便便堆在一起,只能拍出图18这种效果。
下面蜜茶就教你三种摆放美食的方法,通过帮美食“列队形”,让美食照
摄影机怎么拍美食照
拍美食的摄影技巧拍美食的摄影技巧有哪些
1、平视。
即0°拍摄。适合食物本身体积感较强、有一定的厚度和高度、侧面细节也比较丰富的食物。比如,摞在一起的饼干、杯装的饮品等。
在运用这种角度拍摄美食的时候,需要注意食物后面的环境是否合适入镜;或者使用大光圈虚化后面杂乱的背景,抑或将食物放置到干净的墙面前进行拍摄。当然你也可以在食物后方不远处放置一些配菜或者餐具,让画面有远近的层次感。
2、视线高度。
顾名思义,就是人们坐在餐桌前,享用食物时观看食物的角度。(约45°的拍摄角度,是美食摄影最常用的角度,它给看到片子里食物的观者一种仿佛自己坐在餐桌前可以立马拿起餐具开始大吃一顿的感觉。所以,这个角度也被称为最有食欲的角度,多运用于餐馆菜谱的拍摄。
3、视线高度拍摄。
基本所有拍摄美食的人都会从这个角度入手,这个角度是最普通却也是让人最有食欲的角度。因此,我们需要在拍摄之前考虑——换个角度是否也可以让食物同样有食欲。
4、四分之三角度。
四分之三角度,说得简单一点,就是人们站在餐桌前看到食物的角度。这也是大多数人看到食物的角度。这个角度通常用于表现一些比较扁平的菜肴,比如:虾仁跑蛋、清蒸鳊鱼等。
采用这个角度拍摄,基本会拍摄到所盛器皿或者餐具的大部分形状。不规则的餐具还好,而方形、圆形的餐具很有可能会因为透视关系变形,透视变形是美食摄影的大忌。因此,我们在按下快门前一定要注意观察取景器里的画面是不是已经透视变形。
5、俯视。
俯视是现在最流行的美食拍摄角度。是因为俯视拍摄在美食摄影中可以满足多种需求。
美食拍摄小技巧
每个爱吃的人都有一颗爱收藏美食的心,顶级吃货尤其是,诱人的美食照发到朋友圈或者空间里,引起很多人的羡慕嫉妒恨。但并非每个人都能拍出色相好的照片,那么,怎样拍出真实美的美食照呢?下面我就为大家介绍美食拍照小技巧,来看看吧!
1、光线
首先光线不能太暗,昏沉的光线会使得食物没有光泽,食物的鲜亮无法显现出来。现在大部分餐厅为了为客人营造一种温馨的氛围,灯光都是橙色的,但是只要不是很暗也能拍出好照片。拍照时切记不要让手机的阴影遮挡了食物。
2、善用餐具
晒美食照不能只是干巴巴的只有食物,这样会使照片显得过于呆板,借助桌面上的餐具能使照片生动起来,更富有生活气息。可以加些勺子、筷子等。
3、享用时的状态
拍美食照,可以是食物是食物,佐料是佐料,不过这样你的美食就会给人一种分离的感觉,在你的碟子边上或者食物边上蘸上点蘸料,享用时的食物的状态,会更诱发别人的食欲。
4、横向拍摄
很多人拍照时喜欢用竖向拍照,其实竖向更适合于拍摄高大的食物,而横向拍摄能给人一种宽阔的`感觉。餐厅用餐食物大多是横向摆放的,所以选择横向拍摄更能充分把食物包含在画面之内,防止画面内出现其它和美食无关的事物。
5、等食物稍凉些
我们并非专业的摄影师,更没有专业的摄影器材。所以待食物热气稍减些再去拍摄,否则画面中会是慢慢的雾气,得到的是很不清晰的照片。
6、画面不要太紧凑
晒美食要想美食是重点就不要加餐馆的门面照了,最普通的食物只要是你喜爱的都可以把它拍出高大上的感觉。环境要干净利索,画面不要太紧凑,光线要充足,不要太暗。
7、微距拍摄
袖珍版的食物适合用微距来虚化背景,现在的智能手机大都具备这个功能。所以充分利用手机自带的功能吧。
美食照片的拍摄技巧
导语:数码相机的广泛流行推动了摄影的平民化,已经把摄影拉近到了生活的每个角落,特别是美食的拍摄。那么,普通的爱好者如何去用数码相机拍好美食呢?下面针对普通摄影爱好者,简单说说美食拍摄要领与技巧。
所需要的器材:
不要被网上漂亮的美食照片所欺骗(专业产品照片除外),拍摄一般的美食照片只要是数码相机即可,没有特殊的要求,当然也不能用玩具级的相机。一般来说,数码相机的拍摄距离越近越好,可以用微距的方式突出细节,但美食照片非全部是微距,很多漂亮的菜式都要拍出外形。再加上,现在数码相机的像素都较高,假若你的相机微距不够近,后期裁剪一下也可以得到不错的效果。如果能达到下列的要求,将会更利于你的操作。以上的要求基本上大家手中的数码相机都已经可以满足,而且很多的还相当专业。注意,这里的数码相机是指“DC”,非专业相机。而以下只讲技巧方法,不包括当中的原理等知识,只要大家知道如何能拍得好就足够了。
一、光线的选择:
拍美美食当然是在餐厅里吃饭的时候啦(废话)。进了餐厅,如果你有拍照片的打算,哪就得注意寻找光线好的位置,光线好的地方对保证照片效果十分有利。环境的光线有两种,一是自然光,二灯光。自然光是拍摄照片的最好光源。如果是白天的时候,找一个户外的位置最好,充足的光线有助于你的拍摄。若只有室内的,就找个靠窗的位置。总言之,光线越强的好的地方就是最佳的位置。晚上了就不太好选择了,餐厅有多种的灯光形式,有的昏暗,有的明亮。这时你只好找旧子上有灯光照射的位置,没有的话只好用相机的闪灯拍摄,方法往下看。
二、快门速度与感光度:
在光线较好的环境下,包括自然光或灯光,都尽量避免使用闪光灯,除非快门速度过低。数码相机的快门很轻巧,震动很低,若比较熟悉自己的相机的操作者,一般来说,快门在1/30秒以上,基本可以拍到清晰的影像;功夫好的或是靠着固定的物体(桌子、椅子等)拍摄,还可以更低。快门速度会以一个分数的形式显示在LCD屏上幕上,当你半按快门对焦的同时,相机也自动进行了测光,快门与光圈的数据就会显示出来。
高咸光度也可以提高快门的速度,数码相机一般也设有ISO100-400的感光度调节功能,正常下一般尽量使用ISO100,实在不够时,才用ISO200,而ISO400或以上质量较差,不建议使用。
三、运用曝光补尝:
数码相机一般都设有三种测光方式(这点比传统相机强):多区评价测光,各品牌原理大至相同,叫法有点差别;中心重点平均测光,一种在传统相机比较多见的模式;点测光,测光范围相对比较小,针对主体比较细小的物体测光。不同品牌的数码相机选择测光方法与显示的符号有所不同,具体方法与原理请参考说明书。建议日常使用多区平价测光模式,待日后对测光原理熟悉时,再选择适合自己的模式。但无论哪一种测光方式,相机的处理器也不会知道你拍的是什么,只会按固有的规律来测量曝光值,一定存在偏差,所以需要运用曝光补尝功能。按照常规,相机的曝光准确的测光标准是18%的灰度,而不是白色。所以在拍摄白色占多的物体的时候,测出来会欠曝;同理,拍摄黑色占多的物体时,往往会过曝。对于数码相机来说,即拍即看的快捷性对修正曝光误码差很方便,先拍一张,欠曝了就加,过曝了就减。虽然有这种优势,但还是希望大家去了解测光的原理,熟能生巧,直接估算补尝量,这才是真正的摄影技术。
主体白色,通常会欠曝加一档补尝,曝光正常
四、闪灯的使用:
在光线不足的地方,如室内、晚上的时候,以手持的方式无法确保有足够的快门速度,如1/30秒以下时,只能使用闪光曝光的方式来拍摄。现在大多数数码相机的闪灯都是自动测光闪光的,一般的情况下这样的使用效果也不错了。同样,也有与曝光补尝一样需要对闪灯输出功率补尝的时候,如被摄体是白色,反光较强,所以相机会自动收小功率,这样就会欠曝了;同理,被摄体是黑色的,吸光圈强,相机会加大输出造成过曝。如同曝光补尝一样,针对过曝或欠曝,调节闪灯曝光补尝功能,使照片获得合适的曝光。但一点要注意的,有部份相机在全自动模式下,没有闪灯补尝功能,只有在P、AV、TV、M档下才闪灯类调节功能,请先浏览说明书,当中有详细的说明。建议不熟悉相机的多用“P”档拍摄。如CANONIXUS系列数码相机,在P档下不能设置补尝,而在M(可调节功能的P档)模式下就可以对曝光或闪灯进行补尝。
距离较近,闪灯功率过强减2/3闪灯补尝,曝光正常
五、白平衡的选择:
白平衡也是一个要注意的地方。美食讲究色、香、味,色一定要比较讨好视觉。在白天或户外的情部况下,使用AUTO(自动)白平衡模式就可以了。而在室内的'灯光下不用闪灯拍摄,由于餐厅所用的灯光五花八门,要靠相机的各种灯光白平衡模式去解决偏色的问题并不完美。如果你的相机有手动白平衡功能,这个时候应该尽量使用手动方式固定准确的白平衡,若相机没有此功能,只好找一个较接近的内置模式使用了。若是同时使用闪灯拍摄,这又不同了。因为用了闪灯拍摄,光源将变为相机的闪灯,这种光源最接近自然光,只要使用自动白平衡或是有的相机中的“闪灯”白平衡模式即可。手动白平衡的操作方式不同品牌的数码相机区别较大,一定要读好说明书。
白炽灯下自动白平衡使用手动白平衡效果较佳
六、构图的方式:
拍摄美食的照片,大至可以分为两种的柢图方式:微距特写、整体表现。这是最惯用的手法了,没多少花巧的地方。对于局部漂亮的菜式,可以用微距的方式,靠近一点拍,将最漂亮的地方特写来表现,会有很诱人的感觉。对于整体很有特色的菜式,如摆放得很有心思的菜式,再配合其它的餐具等环境,来一个视角大一点的广角拍摄,描写出外形漂亮的美食与环境的气氛。
特写的构图方式
整体的构图方式
做好以上的几个要点,普通的摄影爱好者也能拍出色香味诱人的美食照片。只要再不断的尝试,总结经验创新手法,很快你也可以成为一个美食摄影专家了。
美食与摄影是一对绝妙的组合,精心拍摄的美食大片能够迅速激起人们的食欲。下面是我为大家整理单反相机美食摄影技巧相关资料,供大家参考!
单反相机美食摄影技巧
偶尔试试凌乱风格
无论是碎掉的饼干,或者切开的几片牛排,也是可以展现个人摄影风格的主题,虽然偶一为之能吸引众人的目光,但也千万记得不要太过度依赖这种拍法。
改变背景
选择背景有很多方式,例如更换盘子、砧板或桌面,最简单的方式是更换一张桌巾,好的背景能让作品加分,但也千万记得别让背景喧宾夺主,干扰到食物本身。
挑选一个好光源
想拍好美食摄影,第一个要素就是光源。举凡光源的种类、方向、光质与阴影,都是左右一张美食摄影照片成功与否的关键。建议初学者可以先找寻单一光源当成主力,例如窗外自然光线与单一照明灯具,搭配简单的反光板或白色板,就能达到不错的效果。
准备干净的盘子
尽可能的将盘子整理干净,是一个基本技法,有些专业摄影师甚至用镊子去夹食物,以保持盘内的清洁,虽然我们事后还是可以运用Photoshop来修掉,但何不花点小工夫,当场搞定一劳永逸呢?
运用多种角度
大部份人都习惯固定一个角度来构图,因为这样比较方便不花脑筋,但其实我们可以多方尝试不同角度的拍摄与构图,一方面能提升影像丰富度,二方面也可寻找到更多理想的构图方式,尤其当你拍摄的照片要交给客户挑选时,更是要多拍一些不同角度的照片。
单反相机美食摄影方法
以细节取胜
除了拍下食物的全貌以外,偶尔也可以从局部细节开始着手,例如一堆咖啡豆中,可找出有趣的规律、纹理与细节,让照片充满质感与触觉,也是一种不错的表现方式。
如何拍好冰淇淋
冰淇淋应该是最难拍好的一个主题,因为会因温度上升而迅速融化,有鉴于此,专业摄影师想出一个不错的妙招,就是先准备一块干冰,然后把冰淇淋放在上面拌炒一会儿,直到差不多时,可用吸管轻轻吹掉冰水气,或者吸去融化的部分,就能拍出完整的冰淇淋照片。
注意景深
虽然大光圈下的'浅景深照片非常立体、讨喜,但用在美食摄影上,却似乎不是这么一回事,有时光圈太大导致景深太浅,无法正确分辨出食物的轮廓与形状,反而毁了一张好照片,建议在按下快门前,先开启景深预览模式,确认想要的景深范围后,再按下快门拍摄,不要一直使用F1.8、F2.8最大光圈。
运用人工光源
如果天公不作美,又想要拍出质感丰富的美食照片,那只能运用人工光源进行补光,进阶的玩家可以运用离机闪灯方式,加上大型柔光罩,同样可以创造出理想的光源。
明白照片的用途
事前先想好照片的用途与排版方式,有助于构图的思考,例如网站、微博微信或杂志内页,通常比较适合横式构图,若要拍摄书本、杂志封面,建议多尝试直式构图,方便照片的选用与排列。
拍摄美食的摄影技巧
近年喜欢摄影跟烹任的人愈来愈多,随着facebook、blog等的普及,记录和上传已经成为每日的指定动作。那么如何能拍下一幅幅能吸引人的照片呢?下面是我整理的拍摄美食的摄影技巧,希望对你有帮助!
45度俯角拍摄
距离拉近由上往下从45度仰角去拍食物,通常最能呈现食物自然的质地与美味,譬如烤鳗鱼油亮醇香的焦糖色泽、炸虾饼金黄酥脆的表层这样拍,食物本身占据大部分的画面,失误不会太大。缺点是只适用于拥有丰富层次与诱人材质的食物,如果是一碗浓油赤酱的上海汤面,大概拍出来就会是黑黑的一坨。
从餐桌上方往下拍
这样拍照不仅需要有足够的高度(譬如站到椅子上或是把食物放低),更要求拍摄者有很棒的美感,能以桌布为画纸,用食物、餐具、光影和小道具等即兴作画。镜头里的美食通常不会给人非常直接的垂涎欲滴感,而是会促发“好美!好有Sense!我也要去这家店点这些!”的心思。
水平拍摄
另外一种经常被使用但是很难出彩的视角。这种拍法只适合那些有层次感而且界限分明的食物,比如提拉米苏、鸡尾酒等。而且,若是拍摄背景不太干净,这张照片就糟糕了。
餐桌侧拍
如果餐厅或窗外的风景很美,那为何不把它们放入照片呢?看似食物是配角,然而餐桌周围的环境与氛围,反而衬托出食物的珍独特与美味,更有种隔着时空邀请看照片的人一起加入餐聚的感觉。
另外一种不得不选择这个角度的情况是,许多餐桌的正上方会有一盏吊灯,无论怎么拍都会有一块手机的'黑色阴影,这时就是餐桌测拍出场的时候了。
选对位置
尽管选择靠窗的光线明亮的座位,因为除非你像专业摄影师一样带着反射板,没有什么比自然光更妙的拍摄光线了。如果光线不佳,也可以考虑请朋友用手机打个光。
把握黄金时间
拍食物时,也要注意黄金时间。像是咖啡上面的拉花和奶泡过没多久就会开始模糊塌陷,此时再拍就很丑。不过最重要的一点是,永远不要为一张照片错过品尝食物的最佳时机!毕竟你的主要目的是享受旅行,享受美食呀!
如何拍摄美食类主题作品?
摄影创意技巧是吸引观众注意力的好方法,不断上升的蒸汽,落下的喷雾和洒落的咖啡会展示一个动作的存在,并使图像更生动;悬浮也适用于此,将需要分别握住并拍摄每个漂浮的物体,然后在后期处理中将它们组合在一起。这很方便,但是必须控制好所有阴影和反射光线。
因此,让我们尝试另一种方法,将悬浮力与许多微小物体的运动结合起来,例如液滴,面粉颗粒,香料,草药甚至是花瓣。所有这些对象将相互重叠,从而创建真实的阴影,使图像逼真自然。
1.设备及道具
你会需要:
相机和三脚架。
静物的主要特征。在这种情况下,炸土豆片,罗勒叶,胡椒粉和番茄酱。
将物体固定在空中的装置。(例如,用于轻型物体的电线,例如切屑,而用于重物的金属串,例如汤匙)。
适合冻结运动的光源(在我的情况下为两次闪烁)。
2.准备摄影
选择最好的芯片,并用一根针在每个芯片上打几个孔,以便你可以将它们串在电线上(两个孔比一个孔更稳定地固定它们)。
可以使用钓鱼线代替金属丝,但我认为金属丝对于放置木片更方便,使用金属串和胶枪固定重物。
3.画面组成
排列组成,使腾出的香料留出一点空间,并且木片重叠一点。请记住,在拍摄活动部件时,切屑可能会移动一点,因此请考虑混乱的空间。
4.照明
一般情况下,一个位于右侧的色带盒中,稍稍位于舞台后面(键控灯)。另一个在左侧的大型扩散器后面(补光灯)。两次闪光均设置为低功率(1/16至1/128提供了非常短的脉冲,从而抓拍流体的运动)。
通常,将快门速度设置为闪光同步速度,在1/160秒至1/250秒之间。现在进行测试,以查看在没有曝光不足的情况下可以获得的最大光圈。将相机设置为连拍模式(最大连拍)以连续拍摄多张照片。
5.拍摄
确保这是你喜欢拍摄的方式,添加点睛之笔,并进行一系列拍摄,在薯片上撒上胡椒粉和辣椒粉。然后,可以撒些番茄酱(可以用注射器将其倒成圆形)。
6.后期处理
选择最佳的镜头并将它们结合在一起,方法是将每个镜头放在单独的图层上并使用图层蒙版。使用“图章”或“修补程序”工具去除电线和支撑,然后通过调整颜色和对比度为图像添加一点点高光。
现在,可以尝试使用咖啡和面包等食物来拍摄同样的主题照!
如何拍出独特风格的美食题材照?
饮食风格是摄影领域中一个新的,发展方向,拍摄的主要对象是食物。饮食主义的出现归因于大型超市,餐馆和杂货店零售连锁店的发展,其陈列柜和广告手册中总是用生动的食物和便餐照片装饰。从事美式风格工作的摄影师制作了精美的美食佳肴图像,看着每个人都想品尝它们。
因此,食品造型通常用于广告目的,揭示了产品的美感,以吸引潜在购买者的注意力。同时,在专业摄影师的照片中,由各种各样的美食和产品组成的复杂构图引起了与古典绘画和静物艺术的联系。如今,食物造型已成为一种自给自足的摄影风格,旨在反映人们对最美味和精致美食的想法。
美食设计师的任务
专业的食品设计师会制作高质量和生动的图片,以便从最有利的方面展示特定的食品或烹饪菜肴。只有精心制作且经过深思熟虑的食物照片,才能使观众在观看,购买和立即食用该产品的欲望中大吃一口。食品设计师的主要任务可能是激发观看者购买产品,或让他参与烹饪过程本身。无论如何,重要的是要确保产品在完美的光线下提供,此外,图片中的食物看起来应该比原始食物要好得多。
食品造型师首先考虑广告概念,为图片创建创意设计,然后精心选择餐具和其他配件。同时,为了正确放置口音,必须考虑对象的形状,比例,颜色和明暗对比。专业摄影师依靠助手的帮助,该助手通常充当烹饪专家,能够胜任地准备要拍摄的特定菜肴。但是,为了使照片中的产品更具吸引力和活力,摄影师拥有大量工具。食品设计师擅长使用诸如喷枪,镊子或油刷之类的工具。准备食物摄影与在古典绘画中创作静物非常相似。
食物是摄影的主题
在许多人看来,为食物和食物拍照并不复杂。但是实际上,“活”食物是一种非常喜怒无常的模型,它并不是那么容易处理。从字面上看,几分钟后,完成的烹饪菜肴就会沉降,干燥,变色并在与空气互动时发生氧化。这些过程的结果是,食物完全失去了其开胃的外观,在图片中开始显得非常暗淡和酥脆。这就是为什么食品造型师必须在拍摄,着色,刷涂或喷涂时使用特殊方法对产品进行“复苏”。
经常要求摄影师采取措施,以使食物在完成拍摄之前不会失去所需的外观。这里使用了最多样化的手段。例如,用于摄影的肉总是略微煮熟并涂上酱油,使肉汤脱脂,然后手动添加脂肪斑点,将海鲜用甘油加工以使其看起来新鲜。当然,如果没有对食物和食物的热爱,非凡的耐心和独创性,摄影师的这种艰辛的工作简直是不可想象的。
通常,专业的食品设计师摄影师具有良好的烹饪知识。至少,他应该具有有关产品属性的必要信息。每个食品设计师在烹饪食物和摄影菜肴方面都有自己的秘密。例如,为了产生从热食中冒出的蒸汽的错觉,一些摄影师使用棉球浸泡在水中,然后在微波炉中加热。简而言之,食品造型师在拍摄和使用各种手段方面具有创造力。
天然食品还是转基因食品?
顺便说一下,专业界仍在争论是否应仅在食品造型师的照片中使用天然产品,或者是否可以采用任何使产品看起来有吸引力的方法。在这一点上,人们甚至可以区分食物风格的两个独立领域。
第一方向的拥护者认为,在拍摄过程中,你只需要使用包装内的产品即可。只允许进行少量的美容操作以改善碟子的外观。毕竟,现代烹饪提供了多种方法来赋予产品一种或另一种形式,颜色和结构。其他摄影师认为,要获得最佳的广告效果,任何方法都适用,包括使用化学产品和人工模仿。俗话说,在这种情况下,目的就是手段。
仍然有更多的自然崇拜者和在食品风格中使用纯天然产品。但是,在专业圈中,摄影师欺骗观众并使其相信照片中菜肴的自然性的能力受到了极大的赞赏。最后,今天的食物风格是广告业的一部分,从原则上讲,它倾向于修饰商品的某些优点,反之则隐藏了它们的明显缺点。与决定只通过购买优质产品来购买产品的消费者有多么诚实的争论可能会源源不断。
灯光设置和摄影方式的选择
在饮食主义方面,主要的工作不仅是准备用于照相的产品,以使其看起来尽可能诱人和开胃,而且还要进行正确的照明设置并选择某些照相方式。在食物风格上产生光没有普遍的技术-这一切都取决于成分,创意和特定的产品。
始终要特别注意照明背景,以免产生令人不适的眩光。白色表面上模糊的光点有助于摄影师处理金属餐具上出现的明亮眩光。通常,食品设计师使用柔光箱,各种扩散器和反射器来设置灯光。直射光和反射光的正确组合可提供最大的框架表现力。拍摄食物时,摄影师的创意工具库非常广泛,并进行了各种风格,阴影,高光,反射和配菜方式的实验。
计算机图像处理
用产品拍照后,食品设计师通常还必须在照片编辑人员的帮助下完善其数字图像。在这方面,他与其他类型的摄影师没有什么不同。的确,照片中产品和烹饪菜肴的吸引力所在绝不是使用Photoshop。尽管如此,食品设计师成功工作的很大一部分与照相,建立构图和准备产品本身的过程密切相关。在照片编辑器中,如果在图片中发现小瑕疵,通常会删除瑕疵,并且还会对影像进行轻微修饰,以达到数码相机或照明无法达到的效果。
由于当前的食品造型师在大多数情况下不是靠自己工作,而是按顺序工作,因此必须对图像进行计算机处理,以确保最终结果能够满足客户的要求。顺便说一下,今天,食品造型师摄影师在广告市场上的需求很高,他们的作品报酬很高。
但是,尽管已经有大量的专业食品造型师,但他们中很少有人能够吹嘘自己独特的风格,这意味着在构建构图和灯光时要使用意想不到的动作。为了制作出精美而独特的美食照片,摄影师不仅必须具备适当的摄影知识和技术能力,而且还应具有一定的与产品合作的天赋,一种“菜式”。
在专业食品设计师的照片中,食品成分看起来像是真正的艺术画布;食品本身从字面上吸引人。随着广告摄影的到来,食品造型已经占据了稳固的位置,世界各地成百上千的摄影师都热衷于工作,并热爱工作。在烹饪杂志和书籍上,在色彩缤纷的包装和商店橱窗上,我们几乎每天都能看到他们的辛勤工作,富有成果的工作,这是令人钦佩的。
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